Transforming Future Museums #RegionalHubs #BritishCouncil

Ένα καινοτόμο πρόγραμμα επιμόρφωσης για τα Μουσεία και τους

Οργανισμούς Πολιτιστικής Κληρονομιάς 

Περιφερειακά Κέντρα

 

Βόλος, 26 – 28 Ιανουαρίου 2018

Τοποθεσία: Μουσείο Πόλης Βόλου

Διαθέσιμες θέσεις: 15 ανά μάθημα

 

Μαθήματα:

1/ Χρηματοδότηση και Ανάπτυξη Οικονομικών Πόρων

2/ Ανάπτυξη Νέου Κοινού

 

Αιτήσεις συμμετοχής έως τις 15 Ιανουαρίου 2018

 

Το British Council, σε συνεργασία με πολιτιστικούς οργανισμούς από την Ελλάδα και την Βρετανία, διοργανώνει το διετές πρόγραμμα Transforming FutureMuseums, το οποίο υλοποιείται με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Πρόκειται για ένα πρόγραμμα επιμόρφωσης, πανελλαδικής εμβέλειας, για τους επαγγελματίες οι οποίοι εργάζονται στον τομέα των μουσείων και της πολιτιστικής κληρονομιάς μέσα από μια σειρά δράσεων με επίκεντρο τα εντατικά, πενθήμερα μαθήματα της Διεθνούς Ακαδημίας Μουσείων (International Museum Academy) στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη.

Η πρώτη Ακαδημία ολοκληρώθηκε τον Οκτώβριο και Νοέμβριο του 2016 και περιελάμβανε μία σειρά εντατικών, σεμιναρίων σε τέσσερις θεματικούς τομείς: Διοίκηση και Διαχείριση Έργου (Project Management), Επιμέλεια και Σχεδιασμός Εκθέσεων(Developing Exhibitions), Χρηματοδότηση και Ανάπτυξη Οικονομικών Πόρων (Fundraising and Income Generation) και Ανάπτυξη Νέου Κοινού (Audience Development).

Στόχος του προγράμματος είναι η ανάπτυξη και η βελτίωση των απαραίτητων δεξιοτήτων του ανθρώπινου δυναμικού των μουσείων προκειμένου να ανταποκριθούν στις προκλήσεις και τις ευκαιρίες του αύριο, να συμβάλουν στη «μεταμόρφωση» των οργανισμών τους σε δυναμικά κύτταρα βιώσιμης πολιτιστικής, κοινωνικής, οικονομικής και περιβαλλοντικής ανάπτυξης και να αποκτήσουν μία πιο εξωστρεφή προσέγγιση τόσο με το κοινό, όσο και ως προς τις μεταξύ τους συνεργασίες.

Στο πλαίσιο του προγράμματος, έλληνες επαγγελματίες (Local Trainers) του χώρου ανέλαβαν να υλοποιήσουν μια σειρά σεμιναρίων στους προαναφερόμενους θεματικούς τομείς σε τοπικά μουσεία και πολιτιστικούς χώρους  σε ολόκληρη την Ελλάδα (Regional Hubs).

Σε ποιους απευθύνεται το πρόγραμμα:

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε νέους – αλλά και πιο έμπειρους – επαγγελματίες που εργάζονται πάνω σε διάφορες ειδικότητες (ενδεικτικά αρχαιολόγοι, επιμελητές, μουσειολόγοι, ιστορικοί τέχνης, κτλ.) στον χώρο των μουσείων και της πολιτιστικής κληρονομιάς στην Ελλάδα και επιθυμούν να:

  • αναπτύξουν τις δεξιότητές τους και να διευρύνουν τις γνώσεις τους
  • αποκτήσουν καινούρια τεχνογνωσία και να έρθουν σε επαφή με νέες μεθοδολογίες πάνω στο αντικείμενο εξειδίκευσής τους
  • αναπτύξουν ουσιαστικούς διαλόγους επικοινωνίας και να ανταλλάξουν καλές πρακτικές με τους συνεργάτες τους
  • ενημερωθούν για τις νέες διεθνείς τάσεις στον κλάδο των μουσείων και της πολιτιστικής κληρονομιάς
  • έρθουν σε επαφή με πρωτότυπες πρακτικές εργασίες ώστε να δημιουργήσουν θετικές αλλαγές τόσο σε τοπικό, όσο και εθνικό επίπεδο
  • δοκιμάσουν δημιουργικές λύσεις οι οποίες θα εξασφαλίσουν την ανάπτυξη και την βιωσιμότητα των μουσείων και των πολιτιστικών φορέων στην Ελλάδα
  • πειραματιστούν, δημιουργήσουν νέες ευκαιρίες και αποκτήσουν επιχειρηματικό πνεύμα.

 

Βασικές πληροφορίες του Regional Hub

Τα μαθήματα θα διεξαχθούν παράλληλα τις ίδιες ώρες και ημερομηνίες και καλείστε να επιλέξετε ένα από τα δύο.

Στην περίπτωση που έχουμε λιγότερους από 6 συμμετέχοντες στο Πρόγραμμα, θα αναγκαστούμε να ακυρώσουμε το μάθημα.

Διάρκεια:

Τα εργαστήρια έχουν διάρκεια τρεις ημέρες:

Παρασκευή: 18.00–21.00

Σάββατο & Κυριακή: 10.00–17.00

(στο πλαίσιο των μαθημάτων θα πραγματοποιηθεί επίσκεψη σε τοπικό μουσείο).

Γλώσσα:

Τα εργαστήρια θα διεξαχθούν στην ελληνική γλώσσα

 

Αιτήσεις:

Καλωσορίζουμε δηλώσεις συμμετοχής από επαγγελματίες του περιφερειακού και τοπικού χώρου. Μπορείτε να δηλώσετε αίτηση συμμετοχής με την αποστολή βιογραφικού σημειώματος και μια επιστολή ενδιαφέροντος (300 words maximum) έως τις 15 Ιανουαρίου 2017 στην υπεύθυνη του προγράμματος Ντίνα Ντζιώρα dina.ntziora@britishcouncil.gr . Παρακαλείσθε να αναφέρετε στην επιστολή σας την τοποθεσία και το μάθημα που επιθυμείτε να παρακολουθήσετε και να εξηγήσετε πώς το συγκεκριμένο πρόγραμμα θα επηρεάσει τον ρόλο σας.

 

Κόστος εγγραφής:

€25 ανά εργαστήριο για όλες τις ημέρες

Πώς μπορώ να καταβάλω το κόστος εγγραφής:

Μόλις λάβετε επιβεβαίωση της συμμετοχής σας, μπορείτε να προχωρήσετε στην πληρωμή της εγγραφής με έναν από τους παρακάτω τρόπους:

Mε μετρητά ή με πιστωτική/χρεωστική κάρτα στα γραφεία μας στην Αθήνα (Πλατεία Κολωνακίου 17, 106 73 Αθήνα), Δευτέρα έως Παρασκευή, 09.00–14.30.

Mε κατάθεση σε οποιοδήποτε υποκατάστημα της Alpha Bank μέσω συναλλαγής ΕΠΕΣ ή με μεταφορά χρημάτων μέσω e-banking, στο λογαριασμό του BritishCouncil:

Citibank – Αριθμός λογαριασμού: 0/444215/003

IBAN: GR 5108400010000000444215003

Αναγράψετε το όνομά σας με την ένδειξη «IMA Regional Hub» στο πεδίο «Αιτιολογία» του καταθετήριου αποκόμματος (π.χ. Ελένη Παπανικολάου, IMA) και στείλετε την απόδειξη ηλεκτρονικά στη διεύθυνση Dina.Ntziora@britishcouncil.gr

 

Γενικοί όροι:

  • Διατηρούμε το δικαίωμα να κάνουμε αλλαγές στο περιεχόμενο του προγράμματος.
  • Δεν μπορούμε να εγγυηθούμε τη θέση σας στο πρόγραμμα μέχρι να γίνει η αποπληρωμή του ποσού της εγγραφής, το οποίο θα πρέπει να καταβληθεί τουλάχιστον δύο ημέρες πριν την έναρξη του εργαστηρίου.
  • Δεν είναι δυνατή η επιστροφή του ποσού της εγγραφής μετά το ξεκίνημα του εργαστηρίου.
  • Ο αριθμός των συμμετεχόντων σε κάθε μάθημα δεν θα υπερβαίνει τους 15.
  • Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να παρακολουθήσουν όλες τις ημέρες των μαθημάτων.

 

Πληροφορίες:

Για περαιτέρω πληροφορίες, επικοινωνήστε με την Ντίνα Ντζιώρα:

Email Dina.Ntziora@britishcouncil.gr

Τηλέφωνο 210 369 2358

[Dina Ntziora | Cultural Skills Coordinator | Transforming Future Museums

+30 210 3692358 | M +30 698 3050292 | BCTN (Internal) 284 3358

dina.ntziora@britishcouncil.gr]

 

Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα:

https://www.britishcouncil.gr/en/programmes/arts/cultural-skills/transforming-future-museums

 

Watch our International Museum Academy video here:  https://www.youtube.com/watch?v=HA2IahXKKbo
The British Council is the United Kingdom’s international organisation for cultural relations and educational opportunities. A registered charity: 209131 (England and Wales) SC037733 (Scotland).
This message is for the use of the intended recipient(s) only and may contain confidential information. If you have received this message in error, please notify the sender and delete it.
The British Council accepts no liability for loss or damage caused by viruses and other malware and you are advised to carry out a virus and malware check on any attachments contained in this message.

Advertisements

#MuseumsChangeAthens2017 @theBenakiMuseum

Τα μουσεία και τα πολιτιστικά ιδρύματα μπορούν να αλλάξουν τη ζωή των ανθρώπων. Είναι πυλώνες υγιών κοινοτήτων και ιδανικοί χώροι για την επικοινωνία και τη σύνδεση μεταξύ ανθρώπων. Καθώς κοινότητες σε ολόκληρο τον κόσμο έρχονται αντιμέτωπες με θέματα μετανάστευσης, θρησκευτικής έκφρασης, πολιτιστικής ποικιλομορφίας, διακρίσεων, ταυτότητας φύλου και ίσης μεταχείρισης, η δέσμευση των μουσείων για […]

via ΣΥΝΕΔΡΙΟ – «Τα Μουσεία ως Φορείς Αλλαγής: Διαφορετικότητα, Προσβασιμότητα και Ενσωμάτωση» — Εταιρεία Ελλήνων Ιστορικών Τέχνης (Ε.Ε.Ι.Τ.)

Iστορικοί για την έρευνα στην ιστορία των γυναικών και του φύλου #callforpapers

Ιστορίες για τη σεξουαλικότητα

Αθήνα, 27 & 28 Σεπτεμβρίου 2018

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΕ ΣΥΝΕΔΡΙΟ

 

Ως βασική διάσταση της ανθρώπινης εμπειρίας η σεξουαλικότητα έχει αποτελέσει διακριτό αντικείμενο της ιστορικής έρευνας κατά τις τελευταίες δεκαετίες. Οι σχετικές μελέτες, αντιμετωπίζοντας τους άντρες και τις γυναίκες ως σεξουαλικά υποκείμενα, εστιάζουν στους τρόπους με τους οποίους οι άνθρωποι στο παρελθόν έδιναν νόημα στις ερωτικές επιθυμίες και εμπειρίες. Παράλληλα, εξετάζουν πώς τα ζητήματα της σεξουαλικότητας συνδέονται με πολιτικές ρύθμισης και ελέγχου και αναζητούν πώς όλα τα παραπάνω αλλάζουν μέσα στον χρόνο.

Μέσα από τη μελέτη συγκεκριμένων αντικειμένων για διακριτές ιστορικές περιόδους αναδύονται επίσημοι και ανεπίσημοι λόγοι για την κανονιστική και τη μη κανονιστική σεξουαλικότητα, το γάμο και τις αναπαραγωγικές πρακτικές, τις σεξουαλικές γεωγραφίες στην πόλη και στον αγροτικό χώρο, την ομόφυλη επιθυμία, την εκτός γάμου σεξουαλικότητα, τον αυνανισμό, την πορνεία, τα αφροδίσια νοσήματα, τις αμβλώσεις, την αντισύλληψη, τον ευγονισμό, τη σεξουαλική βία, την πορνογραφία κ.ά. Ο κατάλογος είναι μακρύς. Η έρευνα αξιοποιεί συγκεκριμένα κάθε φορά αντικείμενα προκειμένου να εισαγάγει ευρύτερους προβληματισμούς για το πώς το φύλο, η επιθυμία, η απαγόρευση και η απόλαυση γίνονται αντιληπτές και βιώνονται μέσα στον χρόνο. Η θεματική έχει ασαφή όρια και διασταυρώνεται δημιουργικά με πλήθος πεδία, όπως για παράδειγμα την ιστορία των γυναικών και του φύλου, την ιστορία του σώματος, την ιστορία του γάμου και της οικογένειας, της επιστήμης και της τεχνολογίας, του δικαίου και του εγκλήματος, των κρατικών θεσμών, των ιδεών, της κατανάλωσης, της υγείας. Βασική μας πρόθεση παραμένει η προβολή του δυναμισμού του πεδίου, καθώς και η ανάδειξη του πλουραλιστικού του χαρακτήρα.

Με αφετηρία αυτό το σκεπτικό οργανώνουμε το συνέδριο «Ιστορίες για τη σεξουαλικότητα» στις 27 και 28 Σεπτεμβρίου 2018. Η ομάδα των Ιστορικών για την Έρευνα στην Ιστορία των Γυναικών και του Φύλου, που αποτελεί το ελληνικό τμήμα της International Federation for Research in Women’s History, έχει ήδη στο ενεργητικό της δύο επιστημονικές συναντήσεις. Το 2011 διοργάνωσε την ημερίδα «Το φύλο στην ιστορία: αποτιμήσεις και παραδείγματα», προϊόν της οποίας υπήρξε ο ομώνυμος τόμος που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ασίνη. Το 2016 πραγματοποίησε το συνέδριο με θέμα «Ανδρισμοί και ιστορία: έμφυλες σχέσεις, πρακτικές, εννοιολογήσεις», μέρος εισηγήσεων του οποίου επίκειται να δημοσιευθεί σε σχετικό συλλογικό τόμο.

Η υπό διοργάνωση επιστημονική συνάντηση προσβλέπει καταρχάς σε μια αδρή χαρτογράφηση της εγχώριας ιστορικής έρευνας για τη σεξουαλικότητα. Στόχος της παραμένει να εκτεθούν παραδείγματα από όλες τις ιστορικές περιόδους και από ένα ευρύ φάσμα της ιστορικής προβληματικής, να παρουσιαστούν οι διαφορετικές θεωρητικές προσεγγίσεις, τα είδη των πηγών, τα μεθοδολογικά ζητήματα και τα νέα ερευνητικά ερωτήματα, αλλά και να προκληθούν γόνιμες συζητήσεις, συγκλίσεις και αντιπαραθέσεις.

Mε την παρούσα πρόσκληση απευθυνόμαστε σε όσες/όσους επιθυμούν να συμμετάσχουν στο συνέδριο με ανακοίνωση διάρκειας είκοσι λεπτών. Σας καλούμε να υποβάλετε σύντομο βιογραφικό σημείωμα (μέχρι 100 λέξεις) καθώς και περίληψη της προτεινόμενης ανακοίνωσης (μέχρι 300 λέξεις), στην οποία θα διατυπώνονται τόσο τα αφετηριακά ερωτήματα της έρευνας, η βασική υπόθεση εργασίας και το τεκμηριωτικό υλικό που αξιοποιείται, όσο και οι βασικές έννοιες ή αναλυτικές κατηγορίες που χρησιμοποιούνται, οι θεωρητικές αναζητήσεις ή/και μεθοδολογικές επιλογές στις οποίες εγγράφεται η συγκεκριμένη εργασία.

Μπορείτε να στέλνετε τις προτάσεις σας ηλεκτρονικά στη διεύθυνση historyofsexuality2018@gmail.com το αργότερο έως τις 31 Ιανουαρίου 2018. Ειδοποιήσεις για την αποδοχή τους θα λάβετε έως τις 28 Φεβρουαρίου 2018.

Η οργανωτική επιτροπή: Λίνα Αμπντελχαμίντ (labdechamid@sa.aegean.gr), Δήμητρα Βασιλειάδου (dvassiliadou@gmail.com), Γιάννης Γιαννιτσιώτης (ggian@sa.aegean.gr), Γλαύκη Γκότση (glafkigotsi@gmail.com)

Linda Nochlin (1931-2017)

http://www.artnews.com/2017/10/29/linda-nochlin-trailblazing-feminist-art-historian-dies-at-86/

https://hyperallergic.com/408852/linda-nochlin-feminist-art-historian-who-changed-the-game-dies-at-86/

http://www.vulture.com/2017/10/art-history-can-be-divided-before-linda-nochlin-and-after.html

https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-linda-nochlins-students-remember-teacher-revolutionized-art-history

 

 

[*https://dictionaryofarthistorians.org/nochlinl.htm]

Χρήστος Χατζηιωσήφ, Η ευρωπαϊκή ενοποίηση, η Γερμανία και η επιστροφή των εθνικισμών

Οι εκδόσεις Βιβλιόραμα σας προσκαλούν στην παρουσίαση του βιβλίου του  Χρήστου Χατζηιωσήφ,

Η ευρωπαϊκή ενοποίηση, η Γερμανία και η επιστροφή  των εθνικισμών

Τη Δευτέρα 25 Σεπτεμβρίου 2017, στις 7.30 μ.μ.
Στο Πόλις Art Café,  Πεσμαζόγλου 5 και Πανεπιστημίου, Στοά του Βιβλίου
Για το βιβλίο θα μιλήσουν:
Νίκος Αλιβιζάτος, ομότιμος καθηγητής Νομικής Σχολής ΕΚΠΑ
Κωστής Καρπόζηλος, ιστορικός, διευθυντής ΑΣΚΙ
Γιώργος Παγουλάτος, καθηγητής Ευρωπαϊκής Πολιτικής και Οικονομίας,  Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Νίκος Φίλης, βουλευτής ΣΥΡΙΖΑ
Απόστολος Φωτιάδης, δημοσιογράφος
και ο συγγραφέας Χρήστος Χατζηιωσήφ

[*Parousiasi Hadziiossif_Evropaiki enopoiisi]

#docomomo #callforpapers

DOCOMOMO-TUC_2018ΤΟ ΜΟΝΤΕΡΝΟ ΒΛΕΜΜΑ ΣΤΗΝ ‘ΕΛΛΗΝΙΚΗ’ ΦΥΣΗ

#callforpapers

Η ελληνική ομάδα εργασίας του DO.CO.MO.MO. και η Σχολή Αρχιτεκτόνων Mηχανικών του Πολυτεχνείου Κρήτης συνδιοργανώνουν επιστημονική συνάντηση με θέμα: Tο μοντέρνο βλέμμα στην ‘ελληνική’ φύση. Η συνάντηση θα πραγματοποιηθεί στα Χανιά στις 25-26 Μαΐου 2018.

Ένα μεγάλο μέρος της μοντέρνας αρχιτεκτονικής στην Ελλάδα αναπτύχθηκε μέσα σε ένα φυσικό περιβάλλον με ιδιαίτερη ταυτότητα. Έλληνες αλλά και ξένοι αρχιτέκτονες δημιούργησαν έργα αναπτύσσοντας έναν γόνιμο διάλογο με τη φύση, κάποιες φορές αντιπαρατιθέμενοι σε αυτήν ενώ κάποιες άλλες «κατασκευάζοντάς» την, επιχειρώντας την σχεδιαστική αναπαράστασή της.

Κάθε συνάντηση όμως της αρχιτεκτονικής με τη φύση, βασισμένη στην ιδέα ότι ο άνθρωπος είναι ικανός να τη «βελτιώσει», δεν είναι τίποτα άλλο από έκφραση αξιών και ιδεών. Το ζήτημα αποκτά ιδιαίτερο ενδιαφέρον στην Ελλάδα καθότι το ελληνικό τοπίο πέραν της αισθητικής ιδιαιτερότητάς του διαθέτει ευρύτερο ιδεολογικό βάρος μέσω των φιλοσοφικών ιδεών που έχουν διατυπωθεί γι αυτό. Σε αυτό έρχεται να προστεθεί η προσπάθεια απόδοσης του ορισμού της «ελληνικότητας» μέσω ενός γεωμορφολογικού ντετερμινισμού με αναφορά στο ελληνικό τοπίο.

Η σχέση αρχιτεκτονικής και ελληνικής φύσης εμφανίζει πολλαπλότητα θεωρώντας τη φύση ως μυθολογικό τόπο αλλά και συμβολικό χώρο, ως γεωλογική μορφολογία αλλά και τοπιακή κλίμακα, ως ενεργειακό πόρο αλλά και κατασκευαστικό υλικό, ως οικολογική συνείδηση αλλά και βιομορφική αναφορά. Παράλληλα αναδεικνύει την αντίθεση του άστεως με την ύπαιθρο, θεωρώντας την μέρος της φύσης.

Σε μια εποχή κατά την οποία η διεθνής βιβλιογραφία επιχειρεί να αναδείξει την οργανική σύνδεση της μοντέρνας αρχιτεκτονικής με τη φύση και με δεδομένες τις σύγχρονες προκλήσεις που θέτει η σχέση φύσης και τουρισμού στην Ελλάδα, η επιστημονική συνάντηση με θέμα ‘Το μοντέρνο βλέμμα στην ‘ελληνική’ φύση’ έχει ως στόχο να αναδείξει τον διάλογο της μοντέρνας αρχιτεκτονικής στην Ελλάδα με την ελληνική φύση μέσα από δύο θεματικούς άξονες:

α. Κοιτάζοντας προς τη φύση – Σχεδιάζοντας με τη φύση.

Από την ‘συναισθηματική τοπογραφία’ του Δ. Πικιώνη και τον λόγο για το κτίσμα που ‘φυτρώνει’ του Α. Κωνσταντινίδη έως τις πολεμικές παρεμβάσεις υπέρ του ελληνικού τοπίου του Α. Προβελέγγιου και τις τοπιακές-οικιστικές ουτοπίες του Τ. Ζενέτου, το φυσικό στοιχείο εμφανίζεται ως βασικό συστατικό με ιστορική και πολιτισμική, αν όχι οντολογική, σημασία. Το σπίτι διακοπών μπροστά στην θάλασσα στην Ανάβυσσο του Α. Κωνσταντινίδη, το αναψυκτήριο δίπλα στο ποτάμι στην Κρύα του Α. Π. Βενετά, το ορεινό συγκρότημα του Δ. Πικιώνη στο Περτούλι και το αγρόκτημα ‘Sparoza’ του J. Soltan στην Παιανία είναι μερικά μόνο από τα έργα που συγκροτήθηκαν εξαρχής σε σχέση με το φυσικό στοιχείο.

Με ποιούς τρόπους οι μοντέρνοι αρχιτέκτονες μίλησαν για τη φύση; Πώς εμφανίστηκε η φύση στον αρχιτεκτονικό θεωρητικό λόγο και γιατί; Πως η αρχιτεκτονική συνδέθηκε με αυτήν; Σε ποιόν βαθμό και με ποιούς τρόπους η αρχιτεκτονική ‘επανανασχεδίασε’ τη φύση; Πώς η ιδιαιτερότητα της ελληνικής φύσης, ως αισθητική του τοπίου αλλά και ως φιλοσοφική ιδέα, διαφοροποίησε την σχέση μοντέρνας αρχιτεκτονικής και φύσης από τις διεθνείς τάσεις;

β. Η μοντέρνα αρχιτεκτονική τοπίου και η ελληνική φύση.

Αν και η παράδοση της αρχιτεκτονικής τοπίου στον ελληνικό χώρο είναι σαφώς περιορισμένη, μπορεί ωστόσο κανείς να αναγνωρίσει κάποιες ενδιαφέρουσες προσπάθειες σχεδιασμού: Η εμβληματική διαμόρφωση του Φιλοπάππου του Δ. Πικιώνη και το πράσινο των ξενοδοχείων Ξενία ανά την Ελλάδα, ο εντυπωσιακός ‘Κήπος Διομήδη’ της H. Hammerbacher και το αφαιρετικό πολεμικό κοιμητήριο Φαλήρου του L. de Soissons, δίνουν ένα στίγμα των διαφορετικών προθέσεων και προσεγγίσεων της μοντέρνας ματιάς στο ελληνικό τοπίο.

Ποιά άλλα πρόσωπα και έργα αρχιτεκτονικής τοπίου στην Ελλάδα του μοντέρνου θα μπορούσαν να αναδειχθούν ως σημαντικά; Ποιές οι αρχές, αξίες και ποιότητες αυτής της αρχιτεκτονικής τοπίου; Ποιές οι επιρροές της και οι αναφορές της; Πώς εισάγεται η ιστορία και η παράδοση του τόπου στο σχεδιασμένο τοπίο;

Θα επιλεγούν για παρουσίαση εισηγήσεις οι οποίες βασίζονται σε πρωτότυπη ιστορική τεκμηρίωση ή/και θεωρητική έρευνα. Θα δοθεί προτεραιότητα σε προτάσεις οι οποίες φέρνουν στο φως αδημοσίευτο αρχειακό υλικό, αναδεικνύουν άγνωστα ή λίγο γνωστά έργα, θέματα και πρόσωπα, καθώς και σε προτάσεις οι οποίες εισάγουν νέα ερμηνευτικά εργαλεία κατανόησης της σχέσης της μοντέρνας αρχιτεκτονικής στην Ελλάδα με το φυσικό περιβάλλον και το σχεδιασμένο τοπίο.

Σας καλούμε να μας στείλετε έως τις 10/11/2017 τίτλο, περίληψη (έως 200 λέξεις) και ένα σύντομο βιογραφικό σας (έως 100 λέξεις) στο email: docomomogreece@gmail.com

Οι εισηγητές/τριες οι οποίοι/ες θα επιλεγούν για παρουσίαση θα ενημερωθούν μέσω email έως τις 2/2/2018. Μέρος των εισηγήσεων θα συμπεριληφθεί, μετά από επιλογή, στον επόμενο συλλογικό τόμο της σειράς «Τετράδια του Μοντέρνου».

Επιστημονική επιτροπή:
Κώστας Τσιαμπάος

Επίκουρος Καθηγητής

Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών ΕΜΠ

Συντονιστής docomomo Greece

Αμαλία Κωτσάκη
Επίκουρη Καθηγήτρια
Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών Πολυτεχνείου Κρήτης
Οργανωτική επιτροπή:
Κώστας Τσιαμπάος ΕΜΠ
Αμαλία Κωτσάκη ΠΚ
Πανίτα Καραμανέα ΠΚ
Μαρία Νοδαράκη ΕΜΠ

http://www.docomomo.gr

#AssociationForArtHistory #2018 #AnnualConference #callforpapers

2018 ANNUAL CONFERENCE, LONDON, 5-7 APRIL 2018

2018 Annual Conference
Courtauld Institute of Art & King’s College London
5 – 7 April 2018, London

About
The 2018 Annual Conference for art history and visual culture will be co-hosted by the Courtauld Institute of Art and King’s College London. Academic sessions that papers will respond to the idea of ‘looking outwards’. This international 3 day event will look at art history in the broadest sense, and will incorporate a diverse range of speakers and perspectives.

Call for Papers [Deadline for submissions: 6 November 2017]
The 2018 Annual Conference for art history and visual culture will be co-hosted by the Courtauld Institute of Art and King’s College London. This international 3 day event will look at art history in the broadest sense, and will incorporate a diverse range of academic sessions, speakers and perspectives.

The close collaboration between the two institutions – involving numerous other museums and cultural partners in London – will set the tone for a conference oriented around ‘looking outwards’.

On one hand, we will be encouraging art historians and researchers to think about their disciplinary relationships with other affiliated subjects in the arts and humanities (as indeed beyond). On the other, we will be inviting new perspectives on international collaborations within the field (particularly important in the wake of recent political events…).

We aim to incorporate an ambitious range of perspectives – from university academics and doctoral researchers, to educators, curators, heritage partners, and not least artists themselves. We hope to deliver an event with the widest possible remit and reach.

Academic Sessions
The 2018 Annual Conference will host 40 academic sessions, over 3 days (approx. 13/14 sessions each day). Each one-day session will generally consist of between 4 – 8 papers (minimum 4, maximum 8); papers are usually 25-minutes, presented in 35-minute slots to allow for questions and movement between sessions. We will also accommodate alternative session formats – such as world-cafe, round-table or open discussions.

Sessions will respond to the idea of ‘looking outwards’ by engaging with art history and visual culture in the broadest sense. You can view and download the 2018 academic sessions and abstracts(pdf).

Conference Convenors
Joanna Woodall and Katie Scott, Courtauld Institute of Art
Michael Squire, King’s College London

Conference Coordinator
Cheryl Platt, Association for Art History

 

Twitter: @forarthistory