Tag Archives: #lecture

Mark Crinson, Babel as Modernism #lecture #invitation #asfa #eeit

EEIT BABEL FINAL

Babel as Modernism

ΔΙΑΛΕΞΗ

του καθηγητή Mark Crinson

Καθηγητή Ιστορίας της Αρχιτεκτονικής στο Birkbeck, University of London

Πρόεδρο του European Architectural History Network

 

Πέμπτη, 11 Απριλίου 2019 στις 7 μ.μ.

 

Αμφιθέατρο Νέας Βιβλιοθήκης, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Πειραιώς 256

Είσοδος ελεύθερη – Η διάλεξη θα δοθεί στα αγγλικά

 

Η Εταιρεία Ελλήνων Ιστορικών Τέχνης (ΕΕΙΤ), σε συνεργασία με το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Θεωρία και Ιστορία της Τέχνης» του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, έχουν τη χαρά να φιλοξενούν τον καθηγητή Mark Crinson, Καθηγητή Ιστορίας της Αρχιτεκτονικής στο Birkbeck, University of London, στο πλαίσιο των τακτικών ομιλιών/σεμιναρίων που διοργανώνει η ΕΕΙΤ με προσκεκλημένους ιστορικούς της τέχνης διεθνούς κύρους.

Ο καθηγητής Crinson, στη διάλεξή του, με θέμα Babel as Modernism, θα υποστηρίξει ότι οι επιπτώσεις της ηθικής του διεθνισμού –οι προσδοκίες, οι αποτυχίες, οι διάφορες εκφάνσεις του– για τη μοντέρνα αρχιτεκτονική, έχουν παραμεληθεί εδώ και πολύ καιρό από τους ιστορικούς της αρχιτεκτονικής. Στο βιβλίο του, Ξαναχτίζοντας τη Βαβέλ: Μοντέρνα Αρχιτεκτονική και Διεθνισμός, που εκδόθηκε το 2017, ανανέωσε το ενδιαφέρον για αυτή τη σχέση, υποστηρίζοντας τόσο την κεντρική σημασία του διεθνισμού για τον μοντερνισμό, όσο και την επικαιρότητά του.

Σε αυτή τη διάλεξη θα εξετάσει μια μορφή διεθνισμού στην αρχιτεκτονική, που αποκαλεί «Σειριακή διάταξη», η οποία υποστηρίζει ότι αποτέλεσε κατεξοχήν υπόδειγμα για τη Λεωφόρο των Εθνών στη Διεθνή Έκθεση του Παρισιού το 1900. Παρόλο που το υλικό αυτό είναι γνωστό, πρόθεσή του είναι να το εξετάσει με μια διαφορετική ματιά· αρχικά ως μία «δομή-αποκύημα της φαντασίας» (‘fantasy structure’), στη συνέχεια να παρουσιάσει πώς υιοθετήθηκε από το μοντέρνο κίνημα που αναδύθηκε τη δεκαετία του 1920 και να τονίσει τη στενή σχέση που είχε με τη διεθνή αποστολή διακυβέρνησης που χαρακτήριζε την Κοινωνία των Εθνών. Θα επιχειρηματολογήσει ότι η «Σειριακή διάταξη» μεταφέρθηκε στον μοντερνισμό, αν και με διαφορετική μορφή, χωρίς την ίδια αντίληψη του ιστορικού χρόνου και σίγουρα χωρίς την επιφανειακότητα των εκλεκτικιστικών εθνικών ταυτοτήτων, αλλά με παρόμοια αίσθηση εθνικής αντιπροσώπευσης και κατάρρευσης του γεωγραφικού χώρου.

Θα προηγηθεί παρουσίαση και εισαγωγή στο έργο του ομιλητή από τους:

Ανδρέα Γιακουμακάτο (Καθηγητή Αρχιτεκτονικής, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών)

Άρη Σαραφιανό (Επικ. Καθηγητή Ιστορίας της Ευρωπαϊκής Τέχνης, Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων).

 

Ο Mark Crinson είναι Καθηγητής Ιστορίας της Αρχιτεκτονικής στο Birkbeck, University of London, όπου και διευθύνει το Architecture Space and Society Centre. Έχει δημοσιεύσει αρκετά βιβλία: Empire Building: Victorian Architecture and Orientalism (1996), Modern Architecture and the End of Empire (2003), Stirling and Gowan: Architecture from Austerity to Affluence (2012), Rebuilding Babel: Modern Architecture and Internationalism (2017), Alison and Peter Smithson (2018), και (με τον Richard J. Williams), The Architecture of Art History (2018). Αυτή την περίοδο εργάζεται σε μια μελέτη για το Μάντσεστερ στον 19ο αιώνα, με τον προσωρινό τίτλο After Shock: Architecture and Image in the First Industrial City. Είναι Πρόεδρος του European Architectural History Network.

 

Και μία σύντομη πληροφόρηση για τη συνοδευτική εκδήλωση/ενημέρωση για το EAHN πριν από την κυρίως ομιλία στο foyer

Ο Mark Crinson ως Πρόεδρος του European Architectural History Network θα κάνει μια σύντομη παρουσίαση για το δίκτυο, τους σκοπούς του και πώς μπορεί να γίνει κάποιος μέλος. Θα αναφερθεί, ακόμα, στα συνέδρια που οργανώνει το δίκτυο, τις διάφορες ομάδες ειδικού ενδιαφέροντος και στο περιοδικό Architectural Histories.

 

Για περισσότερες πληροφορίες:

Κωνσταντίνος Ι. Στεφανής

Εmail: stefanis@benaki.gr και info@eeit.org

Advertisements

“Place of Prayer: The Development of Mosque Architecture from the Prophet to the Fatimids”

“Place of Prayer: The Development of Mosque Architecture from the Prophet to the Fatimids”

https://eeit.org/anakoinoseis/quot-place-of-prayer-the-development-of-mosque-architecture-from-the-prophet-to-the-fatimids-quot/
— Read on eeit.org/anakoinoseis/quot-place-of-prayer-the-development-of-mosque-architecture-from-the-prophet-to-the-fatimids-quot/

ΔΙΑΛΕΞΗ – James M. Saslow – 9 Μαρτίου 2018 #eeit #Benaki

ΔΙΑΛΕΞΗ

του καθηγητή James MSaslow

Επίτιμος Καθηγητής Ιστορίας της Τέχνης

Queens College and the Graduate Center of the City University of New York

Venus versus Jesus:

Subversive Sexuality in Religious Art, from Donatello to Artemisia Gentileschi

Παρασκευή, 9 Μαρτίου 2018 στις 6 μ.μ.

Αμφιθέατρο Μουσείου Μπενάκη, Πειραιώς 138

Είσοδος ελεύθερη

Η διάλεξη θα δοθεί στα αγγλικά

 

Η Εταιρεία Ελλήνων Ιστορικών Τέχνης (ΕΕΙΤ), έχει τη χαρά να φιλοξενεί τον καθηγητή James M. Saslow επίτιμο καθηγητή Ιστορίας της Τέχνης του Queens College and the Graduate Center of the City University of New York, προκειμένου να δώσει διάλεξη στο πλαίσιο των τακτικών ομιλιών/σεμιναρίων που διοργανώνει με προσκεκλημένους ιστορικούς τέχνης διεθνούς κύρους.

Στη διάλεξή του, με θέμα Venus versus Jesus:Subversive Sexuality in Religious Art,from Donatello to Artemisia Gentileschi, ο καθηγητής Saslow, θα εξετάσει την απεικόνιση του σώματος στη θρησκευτική τέχνη της Ιταλικής Αναγέννησης και του Μπαρόκ. Ειδικότερα, θα εστιάσει στην απεικόνιση ανδρικών και γυναικείων μορφών γυμνών ή ενδεδυμένων με τρόπο, όμως, που να υπαινίσσoνται το γυμνό. Ο αισθησιασμός του γυμνού σώματος, μερικές φορές υπήρξε αποτελεσματικό μέσο μεταφοράς θρησκευτικών μηνυμάτων, ενίοτε όμως προκαλούσε την ερωτική διέγερση των θεατών με τρόπο υπερβολικό ή απαγορευμένο. Ορισμένοι καλλιτέχνες μάλιστα, ενδεχομένως άθελά τους, υπερέβησαν τα όρια, ενώ κάποιοι άλλοι εισήγαγαν έναν απαγορευμένο ερωτισμό – κυρίως ανάμεσα σε άνδρες. Από τον Ντονατέλλο έως τον Μιχαήλ Άγγελο, η Εκκλησία εκμεταλλεύτηκε τον ερωτισμό προκειμένου να προσελκύσει τον θεατή. Η Αντιμεταρρύθμιση, ενώ αρχικά στράφηκε ενάντια σε αυτού του είδους τις απεικονίσεις, οι οποίες θα μπορούσαν να εξωθήσουν τον θεατή στη λαγνεία, ωστόσο κατά τη διάρκεια του 17ου αιώνα τις ευνόησε. Την ίδια περίοδο, οι γυναίκες καλλιτέχνιδες απεικόνιζαν τα θρησκευτικά θέματα από τη δική τους οπτική, υποκειμενοποιώντας τις γυναικείες αναπαραστάσεις και ανατρέποντας τις παραδοσιακές απεικονίσεις της γυναικείας σεξουαλικότητας.

Για περισσότερες πληροφορίες:greekarthistorians@gmail.com & http://www.eeit.org

*Κατασκευάζοντας καταστάσεις. Θεωρία και πρακτική της Καταστασιακής Διεθνούς #asfa #lecture

Διάλεξη

Βανέσσα Θεοδωροπούλου

Κατασκευάζοντας καταστάσεις. Θεωρία και πρακτική της Καταστασιακής Διεθνούς

Πέμπτη 24 Σεπτεμβρίου 2015, στις 20:00

ΑΣΚΤ, Πειραιώς 256, Αίθουσα Giorgio De Chirico

Η «κατασκευή καταστάσεων» απασχολεί τον Γκύ Ντεμπόρ και τους συντρόφους του στη Λεττριστική (1952-1957) και την Καταστασιακή (1957-1972) Διεθνή από τις αρχές της δεκαετίας του 1950. Επειδή η «κατασκευή καταστάσεων» παίζει καίριο ρόλο στο πλαίσιο του αισθητικοπολιτικού καταστασιακού σχεδίου, οι καταστασιακοί θα πειραματιστούν στη θεωρία και στην πράξη με αυτή την έννοια χωρίς να καταλήξουν σε έναν και μοναδικό έγκυρο ορισμό. Η διάλεξη θα επικεντρωθεί στους θεωρητικούς και πρακτικούς πειραματισμούς της Καταστασιακής Διεθνούς σε σχέση με την ―πολυσυζητημένη έκτοτε― έννοια, επιχειρώντας να διατυπώσει ένα σχόλιο αναφορικά με τις πολλαπλές σύγχρονες επανεργοποιήσεις της σε διάφορους τομείς της καλλιτεχνικής παραγωγής.

[*Η Βανέσσα Θεοδωροπούλου διδάσκει Ιστορία και Θεωρία της Τέχνης στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Ανζέ στη Γαλλία (ESBA TALM- site d’Angers), και είναι μέλος του HiCSA – Paris 1 Sorbonne όπου και υποστήριξε τη διατριβή της με τίτλο, «Καταστασιακή Διεθνής, ένα σχέδιο καθολικής τέχνης». Έχει συνεπιμεληθεί τα βιβλία Au nom de l’art, enquête sur le statut ambigu des appellations artistiques de 1945 à nos jours, Publications de la Sorbonne 2014 και Le chercheur et ses doubles, B42, 2015 (υπό έκδοση).]

Η διάλεξη πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος ERASMUS ανταλλαγής διδασκόντων μεταξύ της ΑΣΚΤ και της Ανωτάτης Σχολή Καλών Τεχνών της Γαλλίας ESBA TALM (Angers).